Mitten in der Nacht im Oltner Bahnhof an der Arbeit. Momente, die ich liebe.

Seit mehreren Tage befinde ich mich in einer never-ending-Story: Ich habe den Auftrag, für das Historische Museum Olten sämtliche Gewerbebetriebe in Olten abzulichten. Ein sehr schöner Auftrag, da ich in der Umsetzung völlig frei bin. Allerdings ist die Menge der Büros, Läden, Handwerkerbetriebe und ähnlichem fast schon uferlos. Ich dachte immer, dass ich die Dreitannenstadt kenne, aber ich finde immer wieder Betriebe, von denen ich noch nie gehört habe. Mittlerweile – die Vernissage der Ausstellung naht immer schneller – habe ich einen kleinen Roller gemietet und fahre sämtliche Quartiere in Olten ab. Bewaffnet mit zwei Kameras (Canon Eos 5D Mark II) bestückt mit einem 16-35 mm und einem 70-200 mm Objektiv rattere ich durch die Strassen und versuche, möglichst alle Betriebe zu finden. Zeigen möchte ich sie natürlich möglichst abwechslungsreich, einmal von innen, einmal nur das Logo, wenn es geht auch mal mit dem Besitzer. Technisch stellt der Job keine grossen Herausforderungen an mich, bin ich schnelles Fotografieren von meiner Zeit als Agenturfotograf doch gewohnt.

Interessant sind die Begegnungen, die man hat auf einem solchen "Trip" hat. Viele dunkle, skeptische Blicke treffen einen, wenn man im Schritttempo durch die Wohn-Quartiere rollt. Aber auch nette Grüsse und gar lustige Zurufe kommen vor. Auf absolute Ablehnung bin ich vor einem stadtbekannten Haus, das gleich mehrere Etablissements beherbergt, gestossen. Der jetzige Chef sass mit seinen albanischen Kollegen vor dem Haus im Sonnenschein, als ich mit meiner Kamera auftauchte. Mit einer verneinenden Geste missbilligte er mein Vorhaben, die Fassade des Hauses zu fotografieren. Als ich ihn darauf ansprach, ob er hier der Chef sei, antwortete er: "Ja, wenn Foto machsch, hesch sofort Problem." Er wollte nicht einmal wissen, um was es geht und markierte vor seinem Freunden den Big Boss.

Nachtaufnahme des schönen, alten Kinos "Lichtspiele" in der Altstadt

Im Gegensatz dazu gab es auch angenehmere Begegnungen wie zum Beispiel in einer alteingesessenen Drogerie, in der gerade die fast 90-jährige Besitzerin zugegen war. Zuerst wollte sie sich partout nicht fotografieren lassen, mit Hilfe der beiden Angestellten konnten wir sie aber doch überzeugen. Sie war dann auch mit dem Resultat zufrieden und gab mir mit den fürsorglichen Worten – "Ich sehe, sie brauchen das jetzt" – eine Rolle Traubenzucker mit auf den Weg. Die Ausstellung zum 125-Jahre-Jubiläum des Gewerbeverbandes Olten ist ab 9. Juni im historischen Museum zu sehen. Meine Arbeiten werden auf 6 Bildschirmen als Dia-Schauen präsentiert.

Rita von der Waadländerhalle bringt eine Rösti, die ich dann auch gleich verspeiste.

Nachdem ich mich lange geweigert habe, so ein iPad – ein iPhone für Sehbehinderte, wie ich es immer zu nennen pflegte – zu benützen, habe ich mir jetzt doch noch so ein Teil zugelegt. Das Schlechte gleich am Anfang: die Gründe, dass ich das Tablet von Apple bis anhin verschmähte, existieren nach wie vor. Man kann das Ding einfach nicht mit anderen Sachen verbinden, wie man will. Kein USB-Stick, keine externe Festplatte, nix da. Nach Meinung von Apple sollte alles über iTunes laufen. Die Firma Apple, die jahrzehntelang über Microsoft & Co geflucht hat wegen deren Kontroll- und Monopolgebaren baut heute Geräte, die dem User ziemlich genau vorgeben, was er darf und was nicht. In Sachen Kontrolle steht Apple in letzter Zeit ja auch nicht gerade abseits und steht regelmässig in den Schlagzeilen.
Also war ich in der ersten Zeit damit beschäftigt, wie man Apples Sperren umgehen kann. Hat man das endlich mal im Griff, hat man dann ein äusserst vielseitiges und sehr gutes Spielzeug zur Hand, das man aber tatsächlich auch zum Arbeiten gebrauchen kann.
Mit den entsprechenden Applikationen ausgerüstet, kann es das Notebook durchaus ersetzen: Beim Texte schreiben sowieso, aber auch was einfache Bildbearbeitung angeht, gibt es erstaunlich gute Apps für wenig Geld.
Ich benütze unter anderem Filterstorm Pro, das fast wie ein Mini-Photoshop daher kommt und (zumindest mit dem iPad 2) Bilder aus der Eos 5 Mark II verarbeiten kann.
Das heisst, für einen Presseanlass, bei dem ich nur schnell zwei, drei Fotos bearbeiten und verschicken muss, reicht mir das iPad. Für größere Reportagen allerdings ist es zu langsam und kommt an die Grenzen was Produktivität und Handling angeht.
Toll ist alles, was mit Email und Internet zu tun hat. Das verwalten seiner Emails ist sehr angenehm gelöst, surfen im Net macht Spass. Bis auf eine bittere Pille, die da wäre, dass auch das iPad wie sein kleiner Bruder iPhone keine Flash-Inhalte anzeigt. Hier liefert sich Apple einen mühseligen Machtkampf mit Adobe auf Kosten der User. So bleibt einen so manches Filmchen oder Animationen im Netz verborgen, manchmal gleich ganze Websites. Allerdings sind die selber Schuld, die ihre Websites mit aufwändigen Flash-Animationen vollpfropfen und die Leitungen mit riesigen Datenmengen lahmlegen.
Was sich bei mir immer mehr herauskristallisiert, ist, dass das iPad ein sehr gutes Portfolio ist. Kommt man mit fotointeressierten Leuten ins Gespräch, hat man gleich ein umfangreiches Portfolio zur Hand und kann seine Arbeiten auf ansehnliche Art und Weise präsentieren.
Wünschenswert wäre so etwas wie ein Explorer, die Daten kann man nur in den jeweiligen Apps verwalten, eine übergreifende Ordnerstruktur fehlt. Hier hilft das App Goodreader, das eine Art Tausendsassa in Sachen Daten laden, ansehen, verschieben usw. ist. Bei mir wurde der Goodreader zur eigentlichen Drehscheibe in meinem iPad.
Zusammen mit den Funktionen von Dropbox (Synchronisieren von Daten auf allen Geräten) muss man das Tablet eigentlich nie mehr an iTunes anschliessen, ausser man will (und sollte natürlich auch hin und wieder) ein Backup erstellen.
Fazit: ein geniales Spielzeug mit gutem Nutzen aber mit den leider unterdessen üblichen Apple-Sperren und Leitplanken. Offener wäre das iPad ein kleines Wunder-Gerät.

P.S. Diesen Blogeintrag habe ich übrigens auch auf dem iPad erstellt. Das geht also auch ganz gut.

Das Heitere Open Air in Zofingen geht 2010 in die 20 Runde und hat am Freitag fulminant und ausverkauft begonnen. Es ist mein liebstes Open Air in der Schweiz, nicht nur, weil es vor der Haustür stattfindet, sondern auch wegen des vielseitigen Programmes und des wunderbaren Platzes auf dem Hausberg in Zofingen. Die Veranstalter verstehen es, den Riegel rechtzeitig zu schieben, so dass immer angenehme Platzverhältnisse herrschen, ausser man tummelt sich gleich vor der Bühne – aber das ist ja freiwillig. Viele Leute gehen aus Prinzip auf den Heitere, das Programm ist sekundär. Und genau dieser Umstand ergibt eine angenehme Sehen- und Gesehenwerden-Atmosphäre. Klar geht man auf den Berg, um Musik zu hören, aber nicht ausschliesslich. Man trifft nicht die Hardcore-Fans wie an anderen Konzerten, die Leute lassen sich vom Programm überraschen. Und genau das wurden sicher viele am Freitag, als Deborah Anne Dyer – bekannt als "Skin" (Bild unten) – von Skunk Anansie Vollgas gab. Vorher sorgte Stefanie Kloß (Bild oben) mit Silbermond für tolle Stimmung vor der Lindenbühne. Die Combo wusste mit ihrem deutschen Rock das Publikum mitzureissen, Frontfrau Stefanie Kloß hatte die Heitere-Besucher im Nu im Sack, während auf der Parkbühne für Skunk Anansie aufgebaut wurde. Nach Silbermond spazierte das Volk gut gelaunt und amüsiert hinunter zur kleineren Bühne, wo Skin die Szene gleich mit Vollgas stürmte. Hier ging es ein gutes Stück härter zu als zuvor, was die einen freute, die anderen aber aus ihrem süssen Silbermond-Träumen riss. Auch textlich – jetzt natürlich wieder in englisch – geht es bei Skunk Anasie heftiger zur Sache – politisch, sexuell und sehr direkt. Das diese gegensätzlichen Bands mit ihren beiden Frontfrauen direkt aufeinander folgten, war sehr spannend – zuerst das nette, dann das böse Mädchen.

Die Böse: Skin stürmte die Bühne gleich mit Vollgas    ©A.Albrecht

P.S. Für mich persönlich war der Auftritt von Sens Unik, der wiedervereinten Rap-Truppe um Carlos Leal (Bild) aus Lausanne, ein Höhepunkt. Zu meinen DJ-Zeiten haben wir "to the moon pleace" rauf- und runtergespielt. Der schnelle old-scool-Rap war ein Renner und er kam auch gestern sehr gut an – immer noch. Carlos Leal's Stimme kommt klar hinüber, für mich ist er nach wie vor der beste Rapper in der Schweiz – Stress oder Bligg hin oder her. Sens Unik hat sicher vielen heutigen Rap- und Hip-Hop-Combos der Schweiz als Wegbereiter gedient. Auch der Auftritt an und für sich – auf dem Bild gesellt sich Leal gerade zum Publikum – war trés sympa und im Gegensatz zu anderen Hip-Hopern überhaupt nicht überheblich. Laisse toi aller, sens unik.

Eins mal vorweg: Die 16. Ausgabe der Oltner Nachtfiebershow sorgte einmal mehr für einen unterhaltsamen, kurzweiligen Abend in der Schützi, die sich trotz Ferienzeit gut füllte. Es waren nebst den illustren Gästen gleich zwei Premieren zu sehen an diesem Abend: Die Show wurde live in das Open-air Kino übertragen (das allerdings gleich vor der Tür war) und – für mich das emotionale Highlight des Abends – unser smarter Moderator Rhaban Straumann wurde zum ersten Mal während einer Show geküsst. Diesen Begrüssungsschmatz bekam der redegewandte Schauspieler, der fast ein wenig die façon verloren hatte, von niemand geringeren als von der attraktiven Sängerin Jessy Howe. Beschwingt kam die schöne Musikerin auf die Bühne und begrüsste den überraschten Moderator mit züchtigen Küsschen auf die Wange. "16 Ausgaben brauchte es, bis mich jemand geküsst hat", meinte der sichtlich glückliche Straumann. Doch damit nicht genug: Als sich aus der ersten Reihe während des Auftrittes von Jessy Howe niemand getraute, mit der rassigen Sängerin ein Tänzchen zu wagen, ging sie geradewegs auf den am Rand weilenden Moderator zu, um ihn an der Kravatte zum Tanz abzuschleppen. Darauf folgte eine überraschend lockere Tanzeinlage von Straumann, der dafür während des Interviews mit Jessy ein wenig ins Schleudern kam. Waren das die Nachwirkungen der Küsse oder des wilden Tanzes mit der Sängerin? So, genug der boulvardesken Schreiberei. Gestern Abend während dieser Auftritte ging es mir durch den Kopf, dass diese Geschichte eine wunderbare Blickschlagzeile gegeben hätte, wären die zwei Protagonisten ein wenig prominenter. Das Bild sieht auf jeden Fall gut aus und mit den Zeilen oben hätte der Blick ohne weiteres seine Front gefüllt, würden die zwei Beni Thurnheer und Shakira heissen. So haben wir Oltner unsere eigene, kleine Boulvard-Geschichte, die es zwar nicht in den Blick schaffte, unsere Herzen aber doch für einen Moment erwärmen konnte.Die Show hatte natürlich ganz andere Highlights, die Gäste zeigten von herrlicher Berner Satire (Heinz Däpp) über Berner Rap (Steff la Cheffe) bis zu einem akustischer Leckerbissen von Beatboxer Camero grossartige Auftritte. Für mich war das grösste Vergnügen aber, dass nebst der üblichen, schrägen Figur Alfie Battler auch der ebenso schräge Dr. W.B. Grünspan, der sonst nur auf Videoeinspielungen zu sehen ist, live zu erleben war (Bild unten). Die beiden witzigen Figuren wussten sich mit ihren Streitereien gegenseitig zur Hochform zu steigern. Ein herrliches, ungleiches Duo, dass der Nachtfieber-Show das Salz (und den Pfeffer) in die Suppe gibt.

Nachdem ich das ZZ Top Konzert in Locarno eine Woche auf mich habe wirken lassen, fühle ich mich doch noch dazu berufen, meinen Senf dazu abzugeben. Immerhin habe ich anfangs der 80-er während meiner DJ-Zeiten das Trio aus Texas rauf- und runtergespielt. Die erste Platte von den Bärtigen habe ich Ende der Siebziger erstanden. Damals waren die drei noch wilde Jungs aus den Südstaaten, hier noch nicht so bekannt, zuhause füllten sie Stadien mit 70'000 Leuten. Als DJ hatte man jedesmal eine Hühnerhaut, wenn man "La Grange" abspielte und das Publikum liess die Haare fliegen. Natürlich war ich gespannt, was uns die lebenden Legenden aus Houston, die alle drei auch schon 61-jährig sind, zu bieten hatten. Der Beginn, den ich noch im Fotograben zubrachte, war vielversprechend, spielten die drei doch Stücke aus den 70-ern – unter anderem "Jesus Just Left Chicago", eines meiner Lieblingsstücke. Beindruckend war, wie ein Trio so einen satten Sound in das Rund der tropischen Piazza Grande von Locarno hineinbringen konnte. Ein weiteres Highlight folgte mit einer schönen Version von "Hey Joe" von Jimmy Hendrix, dessen Abbild riesig auf der Videowand prangte. Schade, dass die Texaner "The Wind Crys Mary" nur anspielten.
Dann ging es für mich leider etwas bergab mit dem Gig. Das Trio donnerte – natürlich warteten viele darauf – ihre Hits vom 1983-er Album "Eliminator" runter. Für mich verkörperten Stücke wie " Gimme All Your Lovin " schon damals das Ende einer wunderbaren Blues-Rock-Band, die sich – wie es so schön hiess – dem Zeitgeist öffnete. Zu allem Elend musste man sich dann noch auf der Grossleinwand Ausschnitte aus den Videos mit diesem unsäglichen Auto und diesen grässlichen Autostopperinnen ansehen. Das entsprach damals wie heute nicht meiner "Clint-Eastwood-Italo-Western-Ästhetik" und ich konnte dem auch im heissen Tessin nichts abgewinnen. Sie hätten lieber den Rest des Abends das Konterfei von Jimmy Hendrix gezeigt. Als die zwei Bärtigen ihre Werkzeuge dann noch mit einer weissen Plüschfell-Gitarre bzw Bass ersetzten, war das für mich eine Überdosis 80-er Jahre. Ich muss zugeben, die Stücke selber hörten sich live besser an, als auf den Synthi-aufgepeppten Platten von damals. Aber irgendwie verkam das Ganze zu einer Selbstdarstellung mit dem Groove von "früher war alles besser". AC/DC hat das irgendwie besser im Griff. Die feiern zwar auch sich selber, kommen aber immer noch authentisch hinüber. Bei ZZ Top hatte ich den Eindruck, die zeigen einfach ein gut eingespieltes Theater und reisen als Rock-Monumente um die Welt. Viel Bewegung ist da nicht mehr drin. Zum Schluss – als Zugabe – spielten sie dann zum Glück noch einen Hit aus vor-Eliminator-Zeiten: "La Grange", das Stück, das jetzt, morgen und für immer für Hühnerhaut sorgt.

Zugegeben, dieser Gag ist nicht der absolute Heuler, aber lustig allemal. Und vor allem von langer Hand vorbereitet. Als ich vor zwei Jahren das letzte mal auf dieser Fähre war, ging mir genau dieser Satz durch den Kopf, weil den Mädels mächtig die Haare um die Köpfe flogen und die Frisuren eben nicht hielten. Aber eigentlich will ich nur allen Bikern meinen heutigen Ausflug schmackhaft machen (kann man natürlich auch mit dem Auto machen, ist aber sicher nicht so lustig). Wenn ihr mal am Anfang des Lago Maggiore weilt und es euch reizt, diesen (sehr langen) See zu umfahren, dann wählt am besten die "light" Version, die ich heute gemacht habe – ausser ihr seid Hardcore-Bikers mit masochistischen Zügen. Ich fuhr zuerst Richtung Luino am linken Seeufer entlang, eine wunderbare Strecke mit langgezogenen Kurven und einer prächtigen Aussicht auf den See. Ich will nicht verschweigen, dass man nach der Grenze, wo dann 90 kmh erlaubt sind, durchaus ein wenig Gas gegeben werden darf – sehr lustig dort und nicht so befahren. In Luino angekommen lohnt sich sicher ein kleiner Halt, ist es Donnerstag sogar ein längerer. Dann ist nämlich Markt und im schmucken Städchen lässt es sich super einkaufen, vor allem Spezialitäten (Essen) aus der Region, man wähnt sich im Paradies in Sachen Salami, Geisskäse und Co. Weiter geht es durch tolle Alleen Richtung Laveno, wo die besagte Fähre über den See startet.

Die fahren eigentlich ständig hin und her, Wartezeit gleich null. Für 6.90 Euro fährt man dann in 15 Min hinüber nach Intra, wo übrigens am Samstag Markt ist. Dort fand ich ein feines Portemonnaie, dass natürlich in Italien hergestellt wurde und absolut giftfrei… blablabla – auf jeden Fall schön und nicht günstig. Dann fand ich noch ein wunderbares Geschenk für meine Prinzessin. Vor der Abfahrt genehmigte ich mir noch einen Espresso in Mitten einer einheimischen Männergesellschaft, die offenbar alle unglaublich wichtige Sachen zu erzählen hatten. Der Espresso war so gut, dass ich noch einen zweiten bestellte, was bei 90 Cent durchaus drin lag. Übrigens greifen sich die Italiener in solchen Szenen wirklich hin und wieder an den Sack. Muss wohl so sein. Wenn es alle machen, stört es ja niemanden.
Dann geht es zurück Richtung Ascona, logischerweise nun auf der anderen Seite. Die ist auch sehr schön, allerdings ist die ganze Strecke auf 60 km/h beschränkt und wesentlich mehr bevölkert. Hier muss man sich schon aufs gemütliche cruisen beschränken. Kurz vor der Grenze kommt noch ein schmuckes Tourikaff, wo man sich mit allen möglichen und unmöglichen Antiquitäten eindecken kann. Heute waren noch alte Vehikel (zB. Tschingge-Rucksäckli in Rennversionen) zu bestaunen. Ich habe einen Parker-Fülli aus den 50-er Jahren erstanden. Mal schauen, ob das Teil noch geht. Schön ist es allemal.
Ganz am Schluss kann man noch einen kurzen Schlenker auf den Hügel über Ascona machen: Super Aussicht. Das Bild unten zeigt übrigens die Aussicht auf den Lago vom Balkon meines Zimmers aus. So, und jetzt geht's nach Locarno ans ZZ-Top Konzert. Not a bad day.

Heute musste es mal wieder sein, Lederjacke montiert, Nierengurt umgeschnallt und ab ging es mit dem Töffli Richtung Jura. Eigentlich wollte ich ursprünglich nur ein paar Daten bei einer Druckerei in Wolfwil abgeben. Das hochsommerliche Wetter bewegte mich aber dazu, die Fahrt Richtung Solothurn fortzusetzen, um im Solheure zu speissen. Gedacht, getan, das Essen war lecker und an der Aare in Solothurn ist es für uns Oltner eh ein wenig wie in den Ferien. Fatalerweise wurde das Wetter noch besser und ich überlegte, ob mich die Arbeitswelt heute noch braucht. Die Antwort schoss mir ziemlich schnell durch den Kopf: nein, überhaupt nicht. Noch schnell beim Espresso machiato ein Mail und ein Telefon erledigen und dann ging es ab auf die Strasse: on the road again. Aber zuerst musste ich mir noch ein Alibi verschaffen. Man muss wissen, einfach um des Töfffahren willens auf die Maschine zu sitzen und drauflos zu fahren, funktioniert bei mir nicht. Spätestens nach einer halben Stunde bekomme ich eine Sinnkrise und frage mich: „was machst du da eigentlich?“.

Ich brauche ein Ziel, eine Art Mission, die das Töfffahren für mich  quasi legitimiert. Auch diesbezüglich kam ich schnell zu einer Lösung. Für meine zukünftigen Arbeiten der nächsten Ausstellung brauche ich neue Orte, Locations sagen wir Fotografen neudeutsch dazu. Die Fahrt führte mich den Bielersee entlang dem Chasseral entgegen. Bei der steilen Fahrt hinauf kam mir mein Töffmechaniker in den Sinn, der mich, seit ich eine BMW 90/6 habe, offensichtlich besser mag. Er habe selber so eine Maschine gehabt anfangs 80-er Jahre, berichtete er kürzlich. Die „Gegner“ seien damals die 750-er Honda four (rätselhafterweise sprechen das ja alle alten Töfffreaks „fuur“ aus) und die 900-er Kawi gewesen. Die hätten aber bergauf auf die Jurapässe keine Chance gehabt, erinnerte er sich mit funkelnden Augen. Da kam noch einmal ein wenig der Rocker heraus beim langsam ins Alter gekommenen Töff-Spezialisten.

Ich hatte keine „fuur“ und auch keine 900 Z abzuhängen heute, nur zwei rüstige Rentner mit high-tech-Gefährten „trocknete“ ich ab. Die beiden hatten eine Ausrüstung am Leibe, mit deren Wert würde ich eine ganze Maschine kaufen. Die Wirtschaft freut's und den beiden schien es auch wohl zu seine in ihren Protektoren, Nano-tech-Materialien und Luxus-Helmen. Übrigens wurde ich in Sachen Locations auch noch fündig: im schönen Jura fand ich eine wunderbare Strasse gesäumt mit alten Bäumen, ideal für geplante Aufnahmen. Ein Zustand, den man in der Schweiz normalerweise nicht mehr findet. Überall wurden die Bäume der Alleen abgesägt, damit niemand reinfährt. Offenbar wurden diese abgelegenen Orte, die ich heute fand, noch nicht von übereifrigen Sicherheitsexperten entdeckt und „entschärft“. Ich würde heutzutage wieder viel mehr Bäume entlang der Strassen pflanzen, möglichst starke und widerstandsfähige. Wer in diese reinfährt, hat offensichtlich ein Problem mit seiner Fahrweise. In der Evolutionslehre würde man das natürliche Selektion nennen. Wie auch immer, es gibt sie noch, diese lauschigen, schönen Strässchen, die wir sonst in Südfrankreich suchen gehen.

Fazit: Mission erfüllt, Locations gefunden. Dass ich dann noch eine kleine Runde ins Elsass gemacht habe und dort ausgezeichnet gegessen habe, will ich nur noch am Rande erwähnen.

Hier seht ihr eins der äusserst seltenen Fotos von mir selbst – gemacht für die Medienmitteilung meiner kommenden Ausstellung in Hägendorf. Abgedrückt hat freundlicherweise Anita Zimmermann von der Neuen Oltner Zeitung, die eine tolle Vorschau geschrieben hat. Einen Fotografen zu fotografieren ist halt so eine Sache, die meisten – und ich mache da keine Ausnahme – tun sich in dieser Sache schwer. Gewohnt, auf der anderen Seite zu stehen, zieren wir uns, einmal selber das Objekt des Lichtbildes zu sein. Sollte der Glauben vieler Urvölker, dass einem die Seele gestohlen wird, wenn man abgebildet wird, doch stimmen? Natürlich glaube ich nicht an diesen Mythos, sonst hätte ich schon eine unglaubliche Zahl an Seelen geraubt und wüsste gar nicht mehr, wohin damit.

Eines ist sicher: wir Fotografen tun uns genau gleich schwer – wenn nicht sogar erheblich ausgeprägter als der Durchschnitt – mit dem Posieren vor der Kamera. Wenn man ein Bild von sich selber anschaut, taucht unweigerlich die Frage auf: "sehe ich wirklich so aus?" Wir haben von uns selber ein anderes Bild gespeichert als dasjenige, das uns der Fotograf auf dem Display der Kamera präsentiert. Schon nur der Umstand, dass wir uns im Spiegel immer seitenverkehrt sehen, hinterlässt in unserer Erinnerung ein anderes Bild. Ausserdem sehen wir uns immer nur punktuell (wie alles) und schustern in unserem Gehirn dann ein Gesamtbild zusammen. Auf der Fotografie sehen wir das gleich als Ganzes, was sich unterscheiden kann von der eigenen "Konstruktion", die wir von uns im Gedächtnis haben. Die subjektive Wahrnehmung ist durchaus in der Lage, gewisse Dinge, die uns an einem selber nicht gefallen, nicht so stark zu gewichten oder gar wegzulassen. Die Erinnerung an sich selbst hat da fast ein wenig eine beschönigende Tendenz. Diesbezüglich ist die Fotografie brutal ehrlich, sie kann nichts anderes, als die Lichtwellen, die von einem Objekt reflektiert werden, zu speichern. Jedes Pickel, jede Unebenmässigkeit wird wissenschaftlich genau festgehalten. Habe ich wirklich so einen Silberblick und so eine Riesenrübe? Rein theoretisch schon, aber was wir sehen, ist immer sehr subjektiv und gepägt von Emotionen und Geschmack. Dementsprechend sehen uns die Leute vollständig verschieden. Schon nur der Umstand, dass uns jemand "gefallen" kann oder nicht, beweist die unterschiedliche Wahrnehmung verschiedener Personen. Für den einen kann dieselbe Person wunderschön, für den anderen ein hässliches Entlein sein. Die Hintergründe dafür würden ganze Buchbände füllen.

Als Fotograf steht man dem Posieren vor der Kamera meist sehr skeptisch gegenüber. Wir sind gewohnt, das Heft selber in die Hand zu nehmen. Nun muss man selber "hilflos" auf der anderen Seite stehen und sich dem Fotografen ausliefern. Oft sind wir Lichtbildner die ungeduldigsten und unangenehmsten Klienten. "Es ist jetzt schon gut" oder "Drück endlich ab" sind die Floskeln, wenn wir den Fotografen kennen. Und von nett Lächeln oder freundlich Dreinschauen sieht man keine Spur, man ist ja schliesslich ein cooler Fotograf. Am schlimmsten ist es, wenn ein Fotograf den anderen aufnehmen muss. Ich musste einmal den weltberühmten Michel Compte anlässlich einer Buchvernissage fotografieren – ein äusserst unangenehmer Job für beide. Compte sagte (wie ich es auch gesagt hätte ): "mach bitte schnell, ich bin das nicht gewohnt, auf dieser Seite zu stehen." Und natürlich beeilte ich mich, dem Shooting Star nicht zu lange auf die Nerven zu gehen, frei nach dem Motto "kurz und schmerzlos". Das Bild ist dann ganz passabel geworden und alle waren zufrieden. Natürlich schadet es gar nichts, als Fotograf hin und wieder auf der anderen Seite zu stehen und zu erleben, wie es ist, sich dem Seelenfänger auszuliefern. Es fördert das Verständnis erheblich für Leute, die sich mit dem Fotografieren schwer tun. Zum Glück gibt es nicht nur knorzige Fotografen als Modell, die gleich wieder aufhören wollen, kaum hat man den Auslöser berührt. Da lobe ich mir doch eher extrovertierte Menschen, die sich ganz gerne vor der Kamera tummeln. Übrigens gibt es riesige Unterschiede in Sachen Einverständnis mit Fotografieren in Bezug auf die Nationalität bzw. ethnische Zugehörigkeit. Ist der typische Schweizer eher skeptisch oder gar ablehnend gegenüber dem Ansinnen des Fotografen, posieren Menschen  beispielsweise aus dem Balkan stolz und fast schon aufdringlich vor der Kamera. Das erlebt man ganz ausgeprägt bei Jugendlichen: während sich die Schweizer eher peinlich berührt vor der Kamera herumdrücken, sagt der Junge aus Serbien mit seinen Freuden zusammen: "Hey Fotografmann, machsch geili Foti vo üs!" und wirft sich in Pose. Mir wäre eine Mischform von beiden Spezies am liebsten. Aber wer weiss, vielleicht ahnen die einheimischen Indianer eben doch, dass ich im Hinterzimmer meiner Wohnung tausende von gestohlene Seelen festhalte.

"It's only rock'n'roll" wird sie heissen, meine kommende Ausstellung, die Ende Monat in der CinCin-Bar in Hägendorf beginnen wird (Details). Ich zeige eine Auswahl meiner Konzert-Fotografien aus den letzten Jahren. Als grosser Musikfreund und ehemaliger DJ (lacht nicht; diejenigen, die mich schon seit den 80-er Jahren kennen, wissen das) schlägt mein Herz nebst der Fotografie auch für die Musik. Durch meinen Beruf komme ich hin und wieder dazu, bei den ganz Grossen dabei zu sein. Zu den Highlights im vergangenen Jahr gehörten sicher AC/DC im Hallenstadion (Bild oben) oder Bruce Springsteen im Berner Stade de Suisse. Natürlich ist es spannend, diesen Musikgöttern und lebenden Legenden nahe zu kommen. Die unter Zeitdruck entstandenen Fotos (meistens darf man nur während der ersten zwei oder drei Stücken fotografieren und dann gleich abliefern) stellen immer wieder hohe Anforderungen und sind eine stete, berufliche Herausforderung.

Aber eines meiner persönlichen Highlights letztes Jahr war der Auftritt meines guten Freundes Roland Philipp in der Vario Bar in Olten (Bild unten)

Phile, wie er genannt wird, erlitt 2007 durch einen viralen Infekt ausgelöst eine einseitige Gesichtslähmung. Der begnadete Saxophonist, der sein Leben voll und ganz der Musik verschrieben hatte, konnte von einer Sekunde auf die andere nicht mehr spielen. Sein Leben war auf den Kopf gestellt – es war eigentlich der Super-GAU für einen Musiker eingetroffen. Wir hatten alle Angst um Phile, dem das Lebens-Elixier entrissen worden war. Zu Beginn ging es mit dem Jazzer auch ziemlich bergab und man befürchtete Schlimmstes. Dann aber – quasi im stillen Kämmerlein – siegte der Kämpfer in Phile: langsam und mit Hilfe von guten Freunden legte er sich ein spezielles Mundstück zu und eignete sich einen "einseitigen" Stil an. Er feilte an seiner neuen Technik und wagte sich anfangs 2009 in der Vario Bar das erste mal wieder an die Öffentlichkeit. Bei diesem Comeback war ich natürlich auch dabei und es wurde zu einem der besten Konzerte, das ich je erlebt habe. Denn man spürte richtiggehend, wie ein Mensch aufersteht, seinen Antrieb wieder gefunden hat. Phile tritt seither wieder regelmässig auf und manchmal dünkt es mich, der Kerl spielt besser als früher.

In dieser Ausstellung sind also Konzertfotografien von weltberühmten Cracks wie Metallica, Pink & Co zu sehen, aber eben auch regionale, persönliche Highlights aus meiner Arbeit. Die Ausstellung wird übrigens nach Hägendorf im Hebst auch in Olten und Aarau Station machen. Infos dazu folgen zu gegebener Zeit. Eines kann ich veraten: In Olten fahren wir an der Vernissage im Coq d'or eine Riesenparty mit und rund um den Rock'n'Roller und Taussendsassa Markus Spielmann (The B-Shakers), der (hoffentlich) auch seine Bluegrass-Jungs aus Biel mitbringt. Als ich das der jungen Wirtin des Lokales, Nathalie Papatzikakis, vorgeschlagen habe, war sie sofort begeistert. Und ich muss sagen, einer meiner liebsten Musiker, der legendäre Johnny Cash, hätte seine Freude gehabt. Anstatt die Nase zu rümpfen, wenn es in Richtung Country geht, zeigt sich die Kultur-Beiz-Chefin offen und interessiert.In diesem Zusammenhang kommt mir ein Erlebnis im alten Hammer in Olten, wo ich 1984 der letzte DJ war, in den Sinn. Schon damals schlug mein Herz ein wenig für Country und Johnny Cash, was ich an einem faden Werktags-Abend dem freakigen und vermeintlich offenen Publikum mit einem kleinen Country-Set kundtun wollte. Das Unterfangen ging ziemlich in die Hosen, lautstark beklagten sich die Gäste und ich musste schleunigst zu damals Gewohntem wie Jimmy Hendrix, Mother's Finest oder Eric Clapton (gähn) zurückkehren. Der einzige, der Freude hatte, war der rauhe, rabiate Barmann, der mich für mein "Wagnis" zu einem Drink einlud. Die Freaks damals wollten halt auch nur "ihre" Musik hören, wie die Ländler- oder Country-Freunde auch. Heutzutage scheint mir da die Bandbreite und das Interesse der Jungen zum Glück einiges grösser zu sein. Dieses geniale Bild oben von Johnny Cash ist leider nicht von mir, sondern von Jim Marshall, der Cash über Jahrzehnte begleitet hat und sein Freund war (gut, in diesem Moment wahrscheinlich gerade nicht). Das Bild stammt vom legendären Auftritt im Gefängis San Quentin im Jahr 1969. Marshall ist leider im März dieses Jahres auch gestorben. Vielleicht sitzt er jetzt wieder mit Cash und Hendrix zusammen und sie lassen es sich gut gehen.

Und natürlich wurde man als Fotograf fündig in diesem Sammelsurium von fantasievollen Larven und furchteinflössenden Waggis. Immer wieder drehte ich eine Zusatzrunde durch die Basler Gassen und bekam fast nicht genug davon. Nach Stunden machte sich von der Konzentration des Fotografierens und dem Herumgelaufe mit meinem Hinkelstein eine gewisse Müdigkeit breit. Und mit dieser körperlichen und geistigen Ermattung meldetet sich auch wieder mein sozialistischer Verstand zurück und fragte: was machts Du eigentlich hier? Ein kleines internes Scharmützel in Stile von Don Camillo und Peppone gewann diesmal die Vernunft und ich ging Richtung Bahnhof. Im Zug kam ich zum Schluss, dass die Basler es eigentlich schon richtig machen. Für drei Tage herrscht Ausnahmezustand in der Stadt, sie befindet sich in einem Rauschzustand sondergleichen. Wem das nicht passt, der vereist in die Ferien und die Stadt ist voll und ganz in der Hand der Fasnächtler. Ich habe in Basel noch nie einen Fasnachts-Stänkerer, wie sie in Olten auf Schritt und Tritt anzutreffen sind, gehört. Die sind einfach nicht da und das macht die Basler Fasnacht zu einem Riesenfest. Aber etwas muss ich zum Schluss schon noch sagen: "Die spinnen wirklich, diese Basler!"